Hogyan válasszuk ki a digitális zongorát?

Praktikusabb, olcsóbb, elérhetőbb, kényelmesebb, könnyebben tárolható és egyszerűbben fenntartható, mint akusztikus rokona. A természetes játékérzet hiánya ma már a múlté, ráadásul a digitális technológiát kihasználva a legmodernebb eszközök már oktatni is képesek minket vagy akár a zeneszerzésben is segítenek.

Hangzás: minden gyártó más módszerrel próbálja utánozni az eredeti zongora hangot, de a legmeggyőzőbb mindig az, amikor a márka eredeti hangmintákból építkezik. Gyakran billenti a mérleg nyelvét egy adott modell felé az, ha többféle hangból választhatunk, de mivel mégis klasszikus hangszerről van szó, fontosabb a minőség a mennyiségnél (azaz egy jó zongora hangzás többet ér 10-20 rossz minőségűnél). A Kurzweil, Yamaha, Roland és Korg hangszereknél a minőség garantált.

Billentyűzet: fontos a megfelelő súlyozás, felületkezelés – összességében, hogy milyen érzés játszani a hangszeren. Mivel a zongora ezen részével leszünk a legtöbbször közvetlen kapcsolatban, fontos a minőség.Súlyozás – a billentyű „reakciója” a lenyomásra. Mivel a digitális zongora nem rendelkezik hagyományos mechanikával (nincsenek húrok és kalapácsok), a gyártók szimulálják ezt a rendszert és súlyozzák a billentyűket. Ez modellezi a billentyűk ellenállását és a játékot a kalapácsmechanikán. Súlyozás – a billentyű „reakciója” a lenyomásra. Mivel a digitális zongora nem rendelkezik hagyományos mechanikával (nincsenek húrok és kalapácsok), a gyártók szimulálják ezt a rendszert és súlyozzák a billentyűket. Ez modellezi a billentyűk ellenállását és a játékot a kalapácsmechanikán. Az egyes árkategóriák között jelentős különbség van ebben a modellezésben, viszont ez számszerűleg nem mérhető. A gyártók egyenként külön elnevezéseket vezettek be a mechanikáik jelölésére (pl.: digitális modell Yamaha: Graded Hammer, Roland: Progressive Hammer). A közép és felső árkategóriák szinte tökéletesen modellezik a valódi hangszer játékérzetét.